Absurdo Fantástico

  O aprofundamento do terror psicológico e os mecanismos de sedução das seitas religiosas Absurdo Fantástico | Resenha — Volume 2 | Sem spoilers importantes O primeiro volume de Smile! , de Mitei Hattori, chamou minha atenção principalmente por apresentar uma forma de terror que considero especialmente perturbadora: aquela que dispensa monstros e elementos sobrenaturais para explorar os aspectos mais sombrios do comportamento humano. No segundo volume, entretanto, confesso que fui um pouco surpreendido. A narrativa toma caminhos que inicialmente parecem diferentes daqueles sugeridos pelo primeiro livro. Há uma mudança de perspectiva, e a história passa a dedicar mais atenção aos personagens e ao funcionamento da organização religiosa que ocupa o centro da trama. Essa mudança pode causar algum estranhamento, especialmente para quem espera uma progressão mais direta dos acontecimentos anteriores. Entretanto, tendo já lido o terceiro volume, posso adiantar que essa construção faz sent...

Uma primeira impressão sobre o mangá de Mitei Hattori, publicado pela Comix Zone Absurdo Fantástico | Resenha — Livro 1 | Sem spoilers importantes Existem histórias de terror que precisam recorrer a monstros, demônios e criaturas sobrenaturais para assustar seus leitores. Outras encontram no próprio ser humano sua principal fonte de horror. Smile! , de Mitei Hattori, pertence a essa segunda categoria — e talvez seja justamente por isso que consiga ser tão perturbador. Confesso que não sou propriamente um fã de mangás. Embora reconheça a importância e a qualidade da produção japonesa, algumas convenções narrativas e visuais características desse tipo de quadrinho nunca me agradaram muito. Entretanto, Smile! despertou minha curiosidade por um motivo bastante particular: seu universo de seitas religiosas e manipulação psicológica. Quando jovem, estudei teologia e dediquei especial atenção às seitas apocalípticas. Sempre me interessaram os mecanismos pelos quais determinados grupos conseg...

  Em meio às disputas religiosas da Europa do século XVI, Xavier Dorison e Joël Parnotte constroem uma aventura sobre honra, ambição e o verdadeiro significado de ser um mestre das armas. Uma aventura histórica que cresce durante a leitura Algumas histórias nos conquistam imediatamente. Outras precisam de tempo para revelar suas qualidades. O Mestre das Armas , de Xavier Dorison e Joël Parnotte, pertence, para mim, ao segundo grupo. Confesso que os primeiros momentos da leitura não me entusiasmaram tanto. A narrativa começa de maneira relativamente morna, apresentando seus personagens e estabelecendo as circunstâncias que conduzirão ao conflito principal. Entretanto, conforme a história avança, a situação muda. O que inicialmente parecia apenas mais uma aventura histórica passa a revelar questões interessantes sobre honra, ambição, tradição e responsabilidade. E existe outro atrativo que merece destaque desde o início: a arte de Joël Parnotte é muito boa. Seus desenhos são um dos p...

Entre vikings, civilizações antigas, viagens no tempo, magia e poderes mentais, Jean Van Hamme e Grzegorz Rosiński constroem uma aventura que desafia as fronteiras entre fantasia e ficção científica. Steampunk? Deuses astronautas? Mitologia de inspiração maia? Guerras entre povos? Telepatia e transformação da matéria? Tudo isso em uma história de vikings? É difícil imaginar uma combinação mais improvável. Mas talvez seja justamente essa a grande qualidade de Thorgal : quando acreditamos compreender o universo criado por Jean Van Hamme e Grzegorz Rosiński, os autores encontram uma maneira de nos surpreender novamente. Terminei a leitura do segundo volume de Thorgal: Série Clássica , publicado no Brasil pela Pipoca & Nanquim, e posso afirmar que a experiência foi ainda mais interessante do que eu imaginava ao começar. São oito histórias que transitam entre aventuras aparentemente independentes, uma grande saga envolvendo civilizações desconhecidas, narrativas inspiradas em diferentes...

  O preço das HQs aumentou, as edições ficaram mais sofisticadas e muitos leitores dizem que colecionar quadrinhos se tornou um luxo. Mas será que acompanhar Marvel e DC era realmente mais barato no passado? Fomos aos números para investigar. A saudade de um tempo em que os quadrinhos eram baratos Basta frequentar fóruns de quadrinhos, acompanhar canais especializados no YouTube ou conversar com colecionadores para encontrar uma reclamação recorrente: as histórias em quadrinhos estão caras demais! As críticas geralmente seguem a mesma direção. As editoras teriam transformado as HQs em produtos de luxo, não há edições de entrada, os preços afastariam novos leitores e, antigamente, seria possível acompanhar os personagens favoritos gastando muito pouco. Não discordo necessariamente da primeira parte. Basta observar o preço de algumas publicações atuais para entender o desconforto dos consumidores. Mas a segunda afirmação sempre me causou certa estranheza. Comecei a comprar quadrinhos...